El cielo protector

(...) versión de la novela homónima escrita por Paul Bowles con ayuda del majoun y a la sombra de Kafka (“A partir de cierto punto no hay retorno posible; ése es el punto al que hay que llegar”), en la que, en palabras del autor, “la aventura tiene lugar en dos planos simultáneos: en el desierto real y en desierto interior del espíritu; el oasis esporádico proporciona alivio del desierto natural, pero las aventuras sexuales no proporcionan ningún alivio; la sombra es insuficiente, la luz ciega cada vez más a medida que el viaje continúa. Y el viaje debe continuar... no hay oasis en el que permanecer”. La novela, saludada por Tennessee Williams como una obra “que parece mostrar la impronta espiritual de la historia reciente del mundo occidental”, tentó, cuarenta años después de su publicación, a Bertolucci para llevarla a la pantalla. (…)

Los dos mejores momentos del film son también los más cinematográficos: Kit y Port solos en un montículo mirando el desierto que se extiende a sus pies, haciendo el amor, hablando del “cielo protector” y sollozando por libre sin que se hayan expuesto el uno al otro los motivos de su tristeza; y Kit paseando por el antiguo cementerio cubierto de vasijas y mirando a los tuareg en formación: una panorámica relaciona a Kit tumbada en el suelo, como muerta, con el lejano grupo de tuaregs, sugiriendo así la relación que la mujer tendrá posteriormente con ellos.

“Encuentro con las letras. ¿Adaptaciones o pretextos?”, por José María Latorre, en Heredero, Carlos F. (ed.), Bernardo Bertolucci. El cine como razón de vivir, Festival de Cine de Donostia-San Sebastián, 2000, pp. 129-131